醒感戏

醒感戏是流传于浙江省永康市的传统戏剧，又名省感戏，属国家级非物质文化遗产代表性项目名录第三批入选项目，项目编号为Ⅳ-140。它脱胎于道教的斋醮超度仪式，旨在为亡灵超度、劝人向善，在民间祭祀习俗与仪式活动中逐渐生根成戏，最终形成表演与仪式合一的独特形态，在曲牌体高腔腔系剧种中自成一格。

从时空分布看，醒感戏在明代已有演出记载，发源地为永康，随后向外传播，如今流布于浙江的东阳、义乌、磐安、武义、金华、缙云等地。其演出多依托当地的庙会、集市等民俗场合举行，与信众的祈禳活动密切相关，因此戏与祭往往同步展开、难分彼此。就音乐源流而言，这一剧种是在民歌和地方小调的底子上，吸收侯阳高腔与松阳高腔的养分发展而来，属于曲牌体高腔腔系剧种。其剧目渊源可上溯至宋元南戏，例如《孟姜女》的传本《长城记》、《东海黄公》的传本《白虎》等，可见早期形态与宋元戏曲传统之间的承接关系。现存传统剧本共九种，名目皆带一个“殇”字，合称省感九殇；其中《毛头殇》最为要紧，也就是《毛头花姐》，醒感戏因此又叫毛头花姐戏。九戏主角均为夭折早逝者，这也正是醒感戏以劝导、超度为核心旨趣的由来。

演出场景上，演员与道士往往由同一人担当，身兼二职，所演剧本又与仪式用的科书内容彼此呼应，是典型的仪式剧。台前的外台表演与内坛的仪式环节交错进行，形成外台与内坛并行的独有结构。音乐以高腔为主，民歌小调与道士腔等曲调同时并用，念白采用当地通俗易懂的方言，便于乡民理解和参与；表演过程中还不时穿插翻九楼等杂技技艺，使整个活动兼具仪式的庄重与演出的观赏性。

醒感戏有着深厚的群众基础，也曾一度陷入濒危的境地。近年来，在当地政府的重视和扶持下，其演出与发展逐渐走出困境，班社数量不断增加，并在当地的集市、庙会等民俗活动中频繁登台。作为道教仪式、民间信仰与地方戏曲相互交融的活态标本，它不仅保存了高腔系统的音乐形态与宋元以来剧目的遗韵，也折射出浙中地区祭祀习俗与民俗生活的演变轨迹，对研究传统戏剧与民间宗教的互动关系具有重要价值。