提琴戏

提琴戏是流传于湖北省崇阳县的地方戏曲剧种，在传统戏剧门类中自成一格，已列入第二批国家级非物质文化遗产名录，项目编号为Ⅳ-126。它由鄂东南、湘北、赣北一带流行的梁山调，与崇阳本地的民间小调、民间音乐长期交融孕育而成，又因主奏乐器名为“提琴”，剧种便以此得名。这种提琴以蛇皮、楠竹筒、梨木等材料制作，外形接近二胡，却把两个弦轴分装在琴杆两侧，下端与琴筒相连并固定，演奏时以虎口夹持琴杆、琴筒抵在腰间，因此站着也能拉奏，十分便于乡间的流动演出。

在音乐上，提琴戏的板腔体分为正腔与小调两部分。正腔又含正调、一字调、阴调、拖子、西湖调、反调等曲调，每一种都由上下两个乐句组成，句式短小，便于反复铺排与即兴变通。伴奏乐队讲究文武两场，旧时全班仅四人：上手为主奏，兼拉第一把琴并吹唢呐；夹手从旁协助，拉第二把琴同时敲打锣鼓；鼓手司掌鼓板，还兼打小锣之外的各种打击乐器；小锣一职多由学徒承担，既司小锣又负责检场。这种一人多职、以少代多的格局，既是人手有限的产物，也养成了紧凑泼辣的演奏风格。

行当方面，提琴戏早期以老生、小生、奶生、正旦、花旦、闺门旦、婆旦和小丑为主，俗称“三生、四旦带一丑”，丑角兼演摇旦与净角，民间遂有“七紧八松”之说，可见其对演员功底全面的要求。剧目积累颇为丰厚：大戏如《乌金记》《灯笼记》《清风亭》等铺陈故事、刻画人情，小戏如《张广大拜寿》则轻快灵动；其中《灯笼记》《补背褡》等在其他剧种中并不多见，保留着独特的民间趣味。这些剧目以本地民间音乐为底色，长期活跃于乡镇村落的演出场合，成为当地群众表达生活情感的重要方式。

作为我国戏曲中别具一格的一支，提琴戏兼具地方戏曲史与民间音乐的研究价值。近几十年来，当地对它的保护传承持续加力：自1994年起，崇阳县连办六届提琴戏剧艺术节，剧种交流与展示的平台由此成形；在节庆基础上成立“提琴戏发展基金会”，自2000年起由县财政每年拨出两万元专项资金，用于剧团演职员的培训与剧种的保护发展，使这一枝戏曲奇葩得以在新时代延续其独特声腔。