京劇

京劇又稱平劇、京戲，是中國影響最大的戲曲劇種，屬於傳統戲劇門類，以北京為中心流傳，遍及全國，並於2010年列入聯合國教科文組織的人類非物質文化遺產代表作名錄。它在文學、表演、音樂、舞臺美術等方面都形成了高度規範化的程式體系，被視為中國民族傳統文化的重要表現形式，其中的多種藝術元素已成為象徵性符號。

京劇的形成有一條清晰可辨的脈絡。清代乾隆五十五年起，原先在南方演出的三慶、四喜、春臺、和春等徽班陸續進京，在與來自湖北的漢調藝人合作的同時，吸收了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，又融入一些地方民間曲調，經過長期的交流與融合而逐漸定型。此後不同時期又湧現大量造詣深厚的演員，風格上出現了“京派”與“海派”的分野，反映出不同的審美追求與舞臺趣味。

在音樂方面，京劇唱腔屬板式變化體，以二簧、西皮為主要聲腔，四平調、反四平調、漢調歸入二簧，南梆子、娃娃調歸入西皮。二簧旋律平穩、節奏舒緩，唱腔渾厚凝重；西皮起伏較大、節奏緊湊，明快流暢。伴奏分為文場與武場，文場以胡琴為主奏，輔以京二胡、月琴、弦子、笛子、嗩吶等；武場以鼓板居先，小鑼、大鑼次之。

腳色行當分為生、旦、淨、丑、雜、武、流等，後三行現已不再單立專行，旦行內部還可細分為青衣、花旦、刀馬旦、武旦、老旦等。行當的劃分除依據人物的自然屬性外，更看重性格特徵以及創作者的褒貶態度，各行當各有相應的表演程式，唱唸做打各具特色。劇目以歷史故事為主，傳統劇目約有一千三百多個，常演的在三四百個以上，《宇宙鋒》《長坂坡》《空城計》《貴妃醉酒》《霸王別姬》等長期受到觀眾喜愛。新中國成立後，京劇還改編、移植和創作了一批新作，如《將相和》《穆桂英掛帥》《沙家浜》《駱駝祥子》等。

清末的程長庚、譚鑫培，民國年間的馬連良、梅蘭芳、尚小云等，是幾代觀眾耳熟能詳的代表性名家。京劇流傳全國，有“國劇”之稱，也隨交流遠播世界各地，成為介紹和傳播中國傳統文化的重要方式；以梅蘭芳表演體系為代表的京劇表演體系，被視為東方戲劇表演體系的代表，與斯坦尼斯拉夫斯基、布萊希特表演體系並稱為世界三大表演體系。不過，隨著社會變遷，京劇與當代審美之間的距離有所拉大，觀眾銳減、上演劇目萎縮，如何在保持藝術本色的同時實現保護與振興，仍是亟待解決的現實課題。