评剧

评剧是中国传统戏曲中的一个新兴声腔剧种，早年被称作蹦蹦戏、落子戏，也叫平腔梆子戏，简称平戏，直到1935年才正式启用“评剧”这一名称。它以北京、天津、河北及东北地区为主要流布范围，向西北、西南等地亦有传播，在民间拥有广泛的群众基础。作为国家级非物质文化遗产名录中的传统戏剧项目（编号Ⅳ-51），评剧的保护与传承工作以天津市宝坻区等多地为重点展开，其流变形态长期受到戏曲史、民俗史研究者的关注。

评剧的形成大约在1910年前后。其时成兆才等一批蹦蹦戏艺人以冀东滦州一带的对口莲花落为根基，吸收东北二人转的音乐与剧目，后来又借鉴京剧、皮影、大鼓等艺术的音乐与表演手段，并在演出中改用全套河北梆子的乐器伴奏，由此基本奠定了这一剧种的样式，此后又在实践中不断得到充实与发展。成兆才既是评剧的创始人，也是该剧种的第一位剧作家，他所作的《花为媒》《杨三姐告状》等已成为评剧的经典保留剧目；《刘巧儿》《秦香莲》《杜十娘》等则是剧种中流传较广的代表性作品。

评剧音乐采用板腔体，常用板式有尖板、搭板、垛板、流水板等，另有反调一系。伴奏乐器分为拉弹、打击、吹奏三类：拉弹类如板胡、二胡、三弦，打击类如板、底鼓、堂鼓、底锣、大锣，吹奏类如笛子、唢呐。唱腔借鉴京剧与梆子的音乐，分为男腔、女腔两种，男腔中发展出老生腔和花脸腔，女腔则衍生出众多演唱流派。角色行当也是逐步丰富起来的——早期只按男女分角，后来分化出生、旦、丑，再受京剧与梆子影响，形成青衣、花旦、老生、小生等行当。表演上吸收了梆子与京剧的身段与唱腔，却始终保留着自由活泼的民间小戏气质，富于生活气息。

评剧既蕴含深厚的民间文化传统，又体现出现代审美意识，同时承载着冀东地区的民间文化，是东北、华北地区的主要剧种。不过随着时代发展，它的观众数量明显减少并呈老龄化趋势，影响力正在减弱，亟需制定切实可行的具体措施加以扶持。