鼓舞

鼓舞是中国传统舞蹈中以击鼓与舞蹈相融合为特征的一大门类，属第二批国家级非物质文化遗产代表性项目，项目编号Ⅲ-42，在北京昌平区等十九个地区流传。早在《易·系辞》中便有“鼓之舞之以尽神”的说法，既点明了鼓与舞相辅相成的古老渊源，也道出了鼓乐鼓舞借声势以通神意、以节律娱人娱神的核心功用。从上古“击石拊石，百兽率舞”的原始仪式，到后来风行大江南北的民间社火，华夏鼓舞始终一脉相承、代有新变。其形制多样、分布极广，腰鼓舞、木鼓舞、长鼓舞、铜鼓舞、象脚鼓舞、羊皮鼓舞等皆为典型形态，鼓谱丰富、情绪热烈、底蕴深厚是共同气质。

在北京昌平区小汤山镇后牛坊村流传的花钹大鼓，是鼓舞艺术中别具一格的儿童舞蹈品种，又名“雷音圣会子弟花钹”。它起于清代乾隆年间，最大的特色在于鼓、钹、舞三者高度统一：鼓既是领奏与指挥，又是伴奏乐器；钹既参与音乐，又充当舞蹈道具，声音、表情与形貌浑然一体。表演时鼓点带出钹音，钹又紧随鼓声，音乐节奏以三拍子为骨架而灵活变化，明快活泼、自然灵动。舞蹈以膝部的颤动构成贯穿始终的律动，动作连贯流畅，生动呈现出少年儿童天真烂漫的神态。其表演形式十分灵活，套路可多可编，阵容少则两人、多可上千，时间长短不拘，平地、舞台乃至行进途中皆可演出，各套路之间衔接自然，完整统一，显示出极强的适应能力。

河北隆尧县境内的招子鼓则是另一种风貌。隆尧地处太行山东麓，境内有午河、滏阳河、澧河、小漳河等水系，古时水患频仍，乡民屡以击鼓的方式祈求神灵护佑、安顿心神，日久渐成“鼓会”，大约形成于明代永乐年间，后以招子鼓名世。相传李世民兄弟争夺王位、自相残杀，其中一人藏身鼓中方得脱险，因而爱鼓，逢喜庆必击鼓助兴，故当地人对鼓别有感情。表演时舞者腰系扁形革鼓，背插约五尺高的木棍，棍端扎着俗称“鼓招子”的彩色鸡毛掸子，随着舞者的大幅度劲摆与小幅度快抖，顶端的掸子频频颤动，整个舞蹈豪放洒脱、刚劲舒展。

招子鼓分行进与定点两种表演方式，人数可多可少，不受时间场地限制。行进时队伍分为两大部分：前一部分多由四路纵队构成，中间两队小鼓、两侧各一队大铙或大钹，总指挥手持令旗掌控行进速度与节奏，另有两名丑角手持小扇、脚踩鼓点在鼓队中来回穿花逗趣；后一部分是载着直径一米五至两米大鼓的车辆，由四人轮流或同击，两侧配以四至六面小马锣，车头插上鼓会会旗，鼓声雄壮，气势夺人。定点表演时大鼓与马锣退至一侧，小鼓大钹成为主角，队形在有力的鼓点中不断变换，二龙出水、五股穿心、插花、串八字等场图纷呈，舞步以小碎步与蹲步为主，飘逸多变，极具观赏性。

鼓舞承载着自强不息的民族精神与热情奔放的民族性格，兼具民俗学与民族艺术研究价值，可为民族艺术创新提供依据。在北京，后牛坊村自清代光绪元年起会之后，五代会首先后有郝文亮、高义、郝纯芳、高如常、郝维栋等人承续其艺。然而近年来花钹大鼓因技谱缺乏系统整理、会首与老艺人年事已高，传承出现明显危机；招子鼓同样面临后继乏人、技艺日渐荒芜的处境。如何整理鼓谱、培养新人、实现活态传承，已成为当前亟待解决的课题。