苏绣

苏绣是苏州刺绣的简称，因产生地而得名，属于传统美术类民间工艺，在第一批国家级非物质文化遗产名录中以“苏绣”立项，项目编号Ⅶ-18。历史上它广泛存在于苏州城乡的刺绣行业与家庭作坊之中；近十年来行业逐渐萎缩，如今主要集中在苏州市区以及高新区东渚、镇湖一带，地域性与专业性都更加突出。作为苏州地区最具代表性的工艺美术，苏绣以丝织物为底、各色丝线施绣，不仅用于日常装饰，更与书画艺术深度结合，形成一套既可供观赏又可供研习的技艺体系，对工艺美术史、民俗学以及女性学等研究具有重要的参考价值。

苏绣技艺的起源至今不明，但宋、元、明、清各代留存的实物，清楚显示了它在不同历史阶段的实际水平。元代的一片残绣上，同一件作品已运用了九种不同针法，可见当时技艺已相当成熟；明代绣品多以文人画稿为底本，刺绣由此开始形成精细雅洁的独特面貌；到了清代，苏绣发展为专门行业，商品绣空前兴盛，苏州因此而有“绣市”之称。清代中叶，苏州女子丁佩系统总结刺绣技法，写成中国第一部刺绣专业著作《绣谱》。清末民初的沈寿在继承传统的基础上创立“仿真绣”，晚年又以口述方式完成《雪宧绣谱》，把毕生经验留予后学；二十世纪三十年代，杨守玉创出“乱针绣”，使刺绣得以处理更复杂的光影与色彩关系，题材与内涵随之拓展；二十世纪五十年代建立的苏州刺绣研究所，聚集并培养了大批人才，在沿用旧法的同时研究出多种新的绣法与针法。今天仍在传承的苏绣大致分为传统细绣、仿真绣与乱针绣三大谱系，各有法度而又相通，都保留着书画的意趣与江南的地方色彩。

江苏无锡同样是苏绣的重要发源地，当地的刺绣被称为“精微绣”。据汉代刘向《说苑》的记载，两千五百多年前无锡一带已有刺绣服饰；明代中叶，俞氏创制的堆纱绣因制作精巧而被选作贡品；清代无锡刺绣进一步发展出闺阁绣、切马鬃绣、填色稀铺法、乱针绣等独特技法；二十世纪八十年代初，艺人在继承传统的基础上又发展出双面精微绣，成为公认的优秀艺术品种。精微绣的突出之处在于卷幅微小而造型精巧，往往在尺幅之间绣出人物、场景、文字与图案，人不过寸、马不过豆，细小的字迹如蝇足一般，因而有“寸人豆马、蝇足小字”的说法。其难度远高于一般双面绣，用料、用色、用线、用针都格外讲究，绣者在处理细微局部时须将一根丝线劈成八十分之一，人物头部有时只有绿豆大小，五官无法依靠笔墨勾勒，只能凭手与眼的默契配合完成。由于长期与书画相结合，无锡精微绣也是较早在理论上得到总结的刺绣品种，清代的刺绣理论著作《绣谱》即已论及这一工艺。

作为具有鲜明地方色彩的传统工艺，苏绣的价值并不止于器物本身，它承载着江南地区的服饰传统、日用装饰文化与审美取向，也折射出历史上女性在技艺传承与家庭生产中所扮演的重要角色。然而在商品经济与现代科技的冲击下，电脑绣花技术的普及大大压缩了手工苏绣的生存空间，真正掌握高超技艺的传承人与高水平作品日益减少；无锡精微绣同样面临人才流失、后继乏人的困境，已处于濒危状态。抢救、保护与有序传承，是这一技艺在当代最为迫切的课题。