赫哲族伊玛堪

伊玛堪是赫哲族特有的曲艺说书样式，通行于黑龙江省赫哲族聚居的江畔村落。据现有资料判断，它的成型至迟不晚于清末民初；此后世代口耳相传，既没有文字脚本，也不设舞台规制，全凭艺人记诵与临场铺陈。2025年，这一艺术形式被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录，使其价值得到更广泛的认可。

表演由一人独立承担，说与唱交替推进：叙述段落以口舌铺陈情节，抒情段落则转入行腔，全程不借助任何乐器托底，所谓“徒口”二字，正是这一特点的概括。节目长短兼备，长篇如《什尔达鲁莫日根》《满格木莫日根》等，铺排英雄历险与征战历程；短篇如《英土格格奔月》，更侧重幻想与抒情。风格上，伊玛堪又分大唱与小唱两路：大唱以说为主，专门演绎英雄传奇和创世叙事，气势开阔，情节连绵不绝；小唱以唱为主，篇幅短小，长于抒情写意，适合在渔猎间隙、火塘围坐时从容讲述。

唱腔音乐是伊玛堪最具辨识度的部分。各地各派艺人依自身嗓音与乡音自立曲调，常见的有赫尼那调、里勒调、喜调和下江打渔调等，不同流流行地与不同艺人所用的曲调各有区别。曲调的转换服务于情绪的起伏：情节推进时节奏紧凑，咏叹抒怀时舒展悠长，遇悲伤处则低回沉抑。正因如此，同一个故事在不同艺人手中往往呈现不同的面貌，既保持了母题的稳定，又留下了个人发挥的余地。

对赫哲族而言，伊玛堪既是日常生活里不可缺少的娱乐与审美方式，也承担着传承本民族历史文化的“教科书”功能。创世传说、英雄业绩、生产智慧与伦理观念，都在说唱中被一代代讲述下来，价值独特而意义重大。近年来，这门艺术得到系统的记录与保护，讲述它的艺人、聆听它的乡人，以及新加入的年轻人，共同维系着它在当代社会中的生命。