一勾勾

一勾勾是流傳於山東省臨邑縣一帶的地方劇種，屬於傳統戲劇門類，已列入第一批國家級非物質文化遺產名錄，項目編號為Ⅳ-79。這一劇種由山東高唐一帶的鼓子秧歌發展演變而來。鼓子秧歌原本是一種民間演唱藝術，表演者腰間挎著花鼓，邊擊鼓邊演唱，以鼓聲自為節拍、自成伴奏；隨著表演形式不斷成熟，藝人逐步登臺演出，並引入四胡作為伴奏樂器，由歌舞式的民間演唱轉入戲曲形態，人們因此又把這類戲稱作“四根弦”。從花鼓說唱到舞臺戲曲，一勾勾完整保留了花鼓表演的底色，是花鼓系統中較為典型的劇種。

這一劇種的演出帶有濃厚的鄉土季節感。它主要在春、冬兩季的農閑時節組織上演，遇上農村集市或傳統節日，也會就地搭臺演出。參與其中的多是走鄉串村的民間藝人，他們白天照常下地幹活、幫工鋤草，入夜才聚攏唱戲，鄉親們乾脆把這樣的班子叫做“鋤草班”。劇種名稱的由來也與此類鄉土趣味一脈相承：藝人們唱腔中常帶出一兩聲“一謳”或“一吼”，日久相沿，便被聽成了“一勾勾”。行當設置上，青衣、花旦、胡生、小生、花臉丑等角色一應俱全，演出形式保留著古樸的樣貌，演員與觀眾往往同處一方鄉土空間，臺上臺下氣息相通。

在劇目積累方面，一勾勾擁有傳統劇目七十多個，題材以民間故事和歷史傳說為主，地方色彩濃郁，既有取自公案與忠奸之爭的戲碼，也有講述書生姻緣與人間情義的本子，《坐樓殺惜》《梁山伯與祝英臺》《女駙馬》等便是其中較為人知的代表。新中國成立以後，劇種在演出內容上不斷更新，1962年至1965年間相繼排演了多部現代戲，把當下的生活寫進舞臺，使古老唱腔與新的題材相互結合，也為劇種注入了新的活力。

從文化價值看，一勾勾群眾基礎廣泛，音樂風格獨特，劇目內容深深植根於地方社會與鄉土生活，集中體現了民間戲曲自娛自樂、自給自足的創造方式，因而具有重要的審美價值與學術研究價值。它記錄了一個地區由鼓歌說唱走向舞臺演出的完整軌跡，也為理解花鼓表演系統的演變提供了鮮活樣本。如今，作為地方戲曲的一支，一勾勾仍依託地方文化館站與民間班社的扶持得以延續，其古樸的表演形態、獨特的伴奏方式與濃郁的鄉土韻味，是山東民間戲劇中不可多見的活態遺產。