黄杨木雕

黄杨木雕是以黄杨木为料的观赏性圆雕艺术，属传统美术门类，在国家级非物质文化遗产名录中同列于"Ⅶ-42"一项，包括流传于浙江省乐清市的乐清黄杨木雕与产生于上海的海派黄杨木雕两支。黄杨木质地坚韧、纹理细腻、生长缓慢，民间有"千年黄杨难成柏"的说法，正因材料珍贵，每一道工序都极为讲究。

乐清位于浙江东南沿海，与温州隔江相望，黄杨木雕主要流行于翁洋镇南街村、象阳镇后横村、柳市镇、乐城镇一带，后传播至温州、永嘉、杭州、上海等地。其起源尚无确切年代可考：北京故宫博物院藏有元至正年款的《铁拐李像》，是目前纪年最早的黄杨木雕作品，乐清黄杨木雕的出现应在其之后。当地地处瓯江口岸，水患频仍，民间素有以樟木制作"龙档"、上刻人物以消灾避邪的习俗，正是这种工艺孕育了黄杨木雕的雏形。1876年温州开埠通商，对外贸易活跃，作品为中外商人收藏，原做"龙档"与佛像的民间艺人纷纷转业。1909年朱子常的《济癫和尚》在南洋劝业会获奖，1915年其《捉迷藏》又在国际巴拿马赛会获二等奖，此后叶阜如、王凤祚、叶一舟等名家相继出现，今有高公博、虞金顺、王笃纯等传承人。

乐清黄杨木雕分为传统类、根雕类、劈雕类三种类型，各自的造型理念与工艺程序都不相同。传统类以单一人物造型为主，也作群雕或拼雕，须按人物范型选配材型，程序包括泥塑构稿、选材取料、敲坯定型、实坯定格等；根雕类以天然根块为料，随形构思，不必泥塑构稿，重在保留树根原有的形态意味；劈雕类则将难以用于人物雕刻的木料劈开，依劈裂后自然生成的纹理立意造型，顺其自然而不事精雕。刀法在不同时代亦见变化，明代木雕圆润简练，清代则清雅圆转。

海派黄杨木雕产生于上海开埠时期，经过百余年发展逐渐成熟。二十世纪二三十年代，徐宝庆在土山湾工艺院学艺，经数十年锤炼形成具地域特色的艺术体系，与弟子同为这一流派的代表。它把西方写实雕塑的技巧同中国传统雕刻手法融在一起，传统题材与现实题材并重，善取生活中生动的瞬间，寓意鲜明，洋溢着生活气息与民族文化韵味，对研究海派文化有重要参考价值。

两类黄杨木雕目前都面临传承难题：乐清方面材料来源趋紧、专业人员流失、作坊分散，海派方面纯手工制作工期长、效益低，发展受阻。这些状况都表明，对这一特色技艺亟需制订方案予以抢救与保护，使之在当代延续。